Durant dècades, les llistes de Billboard Hot 100 i Top 40 s’han omplert de ritme i blues, un gènere musical nord-americà desenvolupat per primera vegada per artistes negres a mitjan segle XX.
salsa bolonyesa recepta
Vés a la secció
- Què és la música R&B?
- Una breu història de la música R&B
- 3 Característiques del R&B clàssic
- 3 Característiques del R&B contemporani
- Voleu obtenir més informació sobre la música?
- Més informació sobre la MasterClass d’Alicia Keys
Alicia Keys ensenya composició i producció Alicia Keys ensenya composició i producció
La llegendària cantautora i productora comparteix el seu enfocament per fer música que ressoni i us ajudi a trobar el poder de la vostra veu única.
Aprèn mésQuè és la música R&B?
El ritme i el blues, conegut habitualment com a R&B, és un gènere musical desenvolupat pels negres americans als anys quaranta que s’ha perfeccionat contínuament fins als nostres dies. R&B derivat del gospel, jazz , folk i música de blues tradicional i van sorgir en tàndem amb el rock 'n' roll.
El R&B va divergir notablement de la música rock en les darreres dècades. El R&B contemporani sovint és conduït per teclats, sintetitzadors, línies de baixos forts i ritmes de bateria en bucle. En aquest sentit, té més en comú amb el hip hop que la música rock. Les cançons contemporànies de R&B arriben regularment a les millors llistes, convertint el R&B en un dels gèneres amb més èxit comercial de la indústria de la música moderna.
Una breu història de la música R&B
A la dècada de 1940, la música R&B va explotar a centres urbans com Nova York, Chicago, Detroit, Filadèlfia i Los Angeles;
- Arrels en la música eclesiàstica del sud : Molts músics impregnats de blues i la música eclesiàstica negre americana van portar noves cançons del sud i, finalment, van aconseguir contractes de gravació a les ciutats del nord. La seva música posava èmfasi en les guitarres elèctriques, el contrabaix, el piano i les bateries.
- El R&B es troba amb el rock ‘n’ roll : Les primeres estrelles del gènere es van classificar simultàniament com a R&B i rock ‘n’ roll. Aquests van incloure James Brown, Fats Domino i Little Richard. Chess Records de Chicago va promoure cantants de R&B que es van passar al blues com Bo Diddley i Chuck Berry, que també eren intèrprets de rock classificats. A la dècada de 1950, el R&B compartia gairebé totes les seves característiques musicals amb el rock 'n' roll, tot i que tots dos gèneres van adquirir connotacions racials com a conseqüència d'una segregació generalitzada. Als anys 50 i 60, gairebé tots els artistes blancs que tocaven música pop basada en el blues van ser classificats com a rock ‘n’ roll; mentrestant, la majoria de músics negres que tocaven cançons amb les mateixes influències eren artistes de la marca R&B.
- El R&B es va desviar del rock als anys seixanta : Crooners com Etta James i Sam Cooke van aportar una xapa més suau a la música pop mentre els rockers blancs empenyien cap a sons més pesats i experimentació psicodèlica. El R&B va començar a compartir aspectes més comuns amb el gènere florent de la música soul. A Detroit, el segell soul Motown Records va produir un so comercialment polit centrat en cantants glamurosos i seccions de ritme propulsiu. A Memphis, Stax Records va fusionar el blues del sud amb el cant de soul de la talla d'Otis Redding i Carla Thomas.
- El R&B va evolucionar encara més als anys 70 : Els músics de R&B van començar a experimentar amb ritmes sincopats i contingut líric més afrocèntric als anys setanta. Artistes com Isaac Hayes i el Reverend Al Green van barrejar música eclesiàstica, ritmes africans i van ampliar la instrumentació al R&B, cosa que va conduir al desenvolupament del funk i la discoteca.
- R&B suau : En les darreres dècades, la música R&B es va allunyar de les guitarres i cap a un so suau orientat als clubs de ball i la ràdio urbana. Vocalistes de R&B com Toni Braxton, Mariah Carey, Michael Jackson, Janet Jackson, Boyz II Men, TLC, Usher i Lauryn Hill van acumular èxits i Grammys posant èmfasi en el cant melismàtic, animat i melodies enganxoses. Beyoncé, Drake i Mary J. Blige han superat els límits rítmics del R&B col·laborant amb rapers i productors electrònics.
L’escena actual del R&B ha canviat notablement respecte a la dels anys cinquanta i seixanta, tot i que continua sent un dels gèneres més populars de la música nord-americana.
Alicia Keys ensenya la composició i la producció de cançons Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country3 Característiques del R&B clàssic
El R&B clàssic dels anys 40, 50 i 60 està unit per diversos elements clau.
- Forta superposició amb la música rock : Molts dels millors concerts de R&B d’aquesta primera època van ser co-classificats com a rock ‘n’ roll. Aquests artistes predominantment negres van inspirar al seu torn moltes bandes de rock blanc, inclosos els Beatles i els Rolling Stones.
- Instrumentació basada en guitarra : La guitarra elèctrica va ser l'instrument central en els primers R&B. Va comptar amb la bateria, un contrabaix (més tard un baix elèctric) i un piano. Les melodies eren interpretades per vocalistes principals o algun que altre saxo.
- Inspiració del blues i la música eclesiàstica : Molts primers artistes de R&B estaven impregnats de blues i tradicions gospel. Alguns àlbums de R&B d’aquesta època contenen temes obertament cristians, mentre que d’altres van reelaborar els estàndards de blues per al públic contemporani.
3 Característiques del R&B contemporani
La música contemporània de R&B comparteix alguns trets amb el gènere original de R&B, però difereix de maneres notables.
- Instrumentació basada en teclat : Tot i que el R&B va ser conduït per guitarres, el R&B més contemporani es basa en teclats, sintetitzadors i bateries. Alguns cantants de R&B, com Alicia Keys, afavoreixen el piano acústic, però molts altres accepten teclats electrònics i bucles de programari.
- Incorporació de hip hop : En els darrers anys, la línia entre el hip hop i el R&B s’ha desdibuixat. Àlbum debut de Bryson Tiller Trapsoul i el debut de Drake Gràcies després presenten parts iguals cantant i rapant. La tendència es remunta als anys vuitanta, quan els productors Teddy Riley i Bernard Belle van introduir l'estil de producció 'new jack swing'.
- Veus suaus i melismàtiques : Cantants de R&B com Luther Vandross, Whitney Houston i Mariah Carey van convertir el virtuosisme vocal en una part integral del gènere defensat per artistes com Jazmine Sullivan, Alicia Keys i Erykah Badu.
Classe magistral
Suggerit per a vosaltres
Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.
Alicia KeysEnsenya composició i producció de cançons
Més informació UsherEnsenya l'art de la interpretació
Més informació Christina AguileraEnsenya a cantar
Més informació Reba McEntireEnsenya música country
Aprèn mésVoleu obtenir més informació sobre la música?
Converteix-te en un millor músic amb el Diva Discover . Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres musicals, com ara Alicia Keys, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello i molt més.