Paul Gauguin va ser un artista francès amb una obra experimental, colorida i àmpliament variada que posava èmfasi en l’expressivitat.

Vés a la secció


Jeff Koons ensenya art i creativitat Jeff Koons ensenya art i creativitat

Jeff Koons us ensenya com el color, l’escala, la forma i molt més us poden ajudar a canalitzar la vostra creativitat i a crear l’art que hi ha.

Aprèn més

Qui era Paul Gauguin?

Eugène Henri Paul Gauguin (1848–1903) va ser un pintor, gravador i escultor francès que, tot i que mai no va aconseguir aclamacions durant la seva vida, va ser una figura influent per al moviment de l'art modernista a principis del segle XX. Classificat com a postimpressionista, sintetista i simbolista, Gauguin va crear art que abastava molts estils artístics. Durant l'última dècada de la seva vida, Gaugin es va exiliar a la Polinèsia Francesa, on va establir les bases de l'estètica primitivista en l'art modern a través de la seva representació d'imatges tahitianes.

Una breu biografia de Paul Gauguin

Paul Gauguin va ser un pintor autodidacta que no va rebre mai formació artística formal, sinó que va formar un llegat com un dels artistes més importants de la seva generació.

  • Primers anys de vida : Eugène Henri Paul Gauguin va néixer a París el 7 de juny de 1848 de la mà del periodista francès Clovis Gauguin i d'Alina Maria Chazal, que era mig peruana. Quan Gaugin tenia tres anys, Clovis va traslladar la família a Lima, Perú a causa de la supressió de la premsa a França. Malauradament, Clovis va tenir un atac de cor i va morir durant el viatge. Quan Gaugin tenia set anys, va tornar a França amb la seva mare i la seva germana i es va mudar amb el seu avi a Orleans, on va començar l'escola.
  • Inicis artístics : El 1873, després de servir a la Marina francesa i treballar com a corredor de valors, Gaugin va començar a pintar com a afició. Gaugin va col·leccionar nombroses obres d'art impressionista, incloses pintures d'Édouard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro i Paul Cézanne, i es va fer amic d'aquests dos últims. A principis de la dècada de 1880, va mostrar pintures a diverses de les exposicions anuals de l’impressionisme parisenc, tot i que en aquell moment la seva obra va rebre crítiques mitjanes. Després de la caiguda de la borsa francesa de 1882, Gaugin va decidir dedicar-se a la carrera com a artista a temps complet.
  • Colònia d'artistes de Pont-Aven : El 1886, Gaugin va passar l’estiu a la colònia d’artistes de Pont-Aven a Bretanya, França, on va pintar paisatges, va crear dibuixos pastel a l’estil d’Edgar Degas i va desenvolupar un estil de pintura sintetista i simbolista. Durant aquest temps, gran part de la seva temàtica artística va retratar la vida camperola bretona local, inclosa la seva obra de 1886 Quatre dones bretones , mostrant la transició de Gauguin fora de les seves primeres obres d’estil impressionista. Gauguin va tornar a Pont-Aven el 1888 amb els seus artistes Charles Laval i Émile Bernard, i va pintar una de les seves obres més famoses, El Crist Groc el 1889.
  • Temps a Martinica : El 1887, Gauguin va navegar cap a la Martinica, on va viure en una barraca amb Charles Laval durant sis mesos. Allà va observar la cultura indígena, que va inspirar 11 quadres. Martinica va ser un període extremadament influent per a Gauguin, ja que va desenvolupar el seu estil de pintura solta de colors vius.
  • Col·laboració amb van Gogh : A finals de la dècada de 1880, Vincent van Gogh va agradar l’art de Gauguin. Els dos pintors van començar una correspondència i van canviar regularment quadres i autoretrats. A proposta del germà de Van Gogh, Theo, un notable traficant d’art, Gaugin va passar nou setmanes vivint i treballant a la casa llogada de Van Gogh a Arles, França, on els dos homes van experimentar amb estils de pintura que s’apartaven de l’impressionisme més tradicional de Monet, Pissarro, i Renoir. Malauradament, les crisis de depressió i violents esclats de Van Gogh van provocar la sortida de Gauguin d’Arles.
  • Exili a la Polinèsia Francesa : El 1891, Gauguin es va traslladar a la Polinèsia Francesa per complir el seu desig d’escapar de la cultura europea per obtenir un entorn més natural. Va passar els darrers anys de la seva vida a Tahití, on les seves pintures, escultures i xilografies que representaven la cultura polinesiana van obrir el camí al moviment artístic del primitivisme. Gaugin va fer una crònica del seu pas per Tahití en una revista il·lustrada titulada Noa Noa . El 8 de maig de 1903, als 54 anys, Gauguin va morir de sífilis mentre vivia a Atuona, Hiva Oa, a les Illes Marqueses.
Jeff Koons ensenya art i creativitat James Patterson ensenya a escriure Usher ensenya l'art de la performance Annie Leibovitz ensenya fotografia

3 Característiques de l’obra de Gauguin

L'estil de Gaugin va canviar al llarg de la seva carrera, però moltes de les seves obres notables presenten les següents característiques:

  1. Pinzellades en negreta : Gaugin utilitzava pinzellades gruixudes i expressives i sovint afegia cera a les seves pintures per fer-les més suaus.
  2. Ús expressiu del color : Durant el període de sintetisme de Gauguin, sovint pintava àrees vibrants de color envoltades de contorns gruixuts i foscos. Els seus tons de color es van tornar més apagats en la seva vida posterior.
  3. Llenç de hessia sense imprimir : Durant els seus anys a Tahití, Gauguin va pintar principalment sobre un llenç fet amb tela de sac o una tela de sac. Aquest material rugós feia visible el teixit de la tela a través de la pintura. Gauguin va triar parcialment aquest material, ja que no es podia permetre un llenç més bonic, però va trobar que donava a les seves pintures una textura que s’afegia a l’estètica desitjada.

4 Pintures famoses de Gauguin

Els quadres següents mostren les característiques que van fer de Gauguin un pioner dels moviments artístics sintetistes, postimpressionistes i primitivistes:

  1. Visió després del sermó (1888) : Gaugin va pintar aquesta escena bíblica de Jacob lluitant contra un àngel mentre estava a la colònia d’artistes de Pont-Aven. Les escenes bíbliques s’associaven tradicionalment a la pintura d’estil renaixentista, però Gauguin va pintar Visió després del sermó en un estil modern inspirat en gravats d'art japonès.
  2. El Crist Groc (1889) : Una de les pintures més destacades del moviment artístic del simbolisme, El Crist Groc representa la crucifixió de Jesucrist que té lloc al nord de França del segle XIX. Al voltant de Jesús hi ha un grup de dones bretones en oració i el fons del quadre presenta turons ondulats i arbres pintats amb una paleta de colors tardorals.
  3. Dones tahitianes a la platja (1891) : Pintada poc després que Gaugin arribés a Tahití per primera vegada, aquesta peça retrata dues dones tahitianes assegudes a la sorra, una amb un sarong tradicional i l’altra amb roba amb certa influència occidental.
  4. D’on venim? Què som? On estem anant? (1897) : Considerada com una de les obres mestres de Gauguin, aquesta obra filosòfica representa tres dones tahitianes, cadascuna de les quals representa una de les preguntes del títol del quadre. La secció dreta del quadre representa la infància, la secció mitjana adulta i la secció esquerra la vellesa i la mort.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

Jeff Koons

Ensenya art i creativitat

Més informació James Patterson

Ensenya a escriure

Més informació Usher

Ensenya l'art de la interpretació

Més informació Annie Leibovitz

Ensenya fotografia

Aprèn més

Esteu a punt per aprofitar les vostres habilitats artístiques?

Agafa el Diva Discover i descobreix les profunditats de la teva creativitat amb l’ajut de Jeff Koons, el prolífic (i bancable) artista modern conegut per les seves escultures d’animals amb globus de colors dolços. Les exclusives lliçons de vídeo de Jeff us ensenyaran a precisar la vostra iconografia personal, a utilitzar el color i l’escala, a explorar la bellesa dels objectes quotidians i molt més.