Quan Adele va decidir cobrir l’èxit de Lovesong de The Cure el 1989, va trobar una manera de fer-la seva: alentir-la. Quan Earl Hines va adaptar l'estàndard Fats Waller Honeysuckle Rose, va fer el que fan molts músics de jazz: ho va accelerar. Aquests dos artistes es van apropiar de les seves respectives cançons de portada amb una tècnica específica: van canviar el tempo.

Vés a la secció

Hans Zimmer ensenya la partitura cinematogràfica Hans Zimmer ensenya la partitura cinematogràfica

Des de la col·laboració fins a la puntuació, Hans Zimmer us ensenya a explicar una història amb música en 31 lliçons de vídeo exclusives.

Aprèn més

Què és Tempo?

El tempo és la velocitat amb què es reprodueix una peça musical. Hi ha tres maneres principals de comunicar el tempo als jugadors: BPM, terminologia italiana i llenguatge modern.

Què són els batecs per minut (BPM)?

Aquest mètode implica assignar un valor numèric a un tempo. Els batecs per minut (o BPM) s’expliquen per si mateixos: indiquen el nombre de batecs en un minut. Per exemple, un tempo notat com a 60 BPM significaria que un ritme sona exactament una vegada per segon. Un tempo de 120 BPM seria el doble de ràpid, amb dos temps per segon.

tipus de carbasses

Pel que fa a la notació musical, un compàs gairebé sempre es correspon amb el de la peça signatura temporal .

  • En una contrasenya amb un 4 a la part inferior (com ara 2/4, 3/4, 4/4, 5/4, etc.), un batec es correspondrà amb notes de quart. Per tant, en un temps de 4/4, cada quatre pulsacions us portarà a mesura completa. En 5/4 de temps, cada cinc pulsacions us durà a terme una mesura.
  • En una contrasenya amb un 8 a la part inferior (com 3/8, 6/8 o 9/8), un ritme de tempo normalment correspon amb una vuitena nota.
  • De vegades els ritmes de tempo es corresponen amb altres durades. Per exemple, si voleu comptar amb una mesura de 12/8, podeu escollir un tempo que representi vuitena notes (on 12 ritmes de temps us portin a una mesura) o un tempo que representi les vuitenes de punts (on 4 tempo els batecs us faran passar la mesura).

BPM és la forma més precisa d’indicar un tempo ràpid o lent. S'utilitza en aplicacions on la durada musical ha de ser completament precisa, com ara la puntuació de pel·lícules. També s’utilitza per establir metrònoms que s’utilitzen en enregistraments professionals de màxim nivell. De fet, algunes persones utilitzen el terme marcatge de metrònoms per descriure pulsacions per minut.

Hans Zimmer imparteix classes de cinema Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country

Què és la terminologia de la música italiana?

Durant segles, l’italià ha estat la llengua de la música. En una partitura musical, sobretot en música clàssica, es dóna instruccions als músics en italià. Quan es tracta de tempo, algunes paraules italianes transmeten canvis de tempo a través d’informació específica sobre la velocitat de la música.

Alguns tempos italians s’utilitzen més que d’altres (particularment populars llarg , errant , allegro , i aviat ), però els músics clàssics solen conèixer almenys una dotzena d’indicacions de tempo italianes. (Tingueu en compte que les partitures musicals antigues i els textos litúrgics també poden incloure instruccions de tempo en llatí.)

Què és el llenguatge musical casual?

Els músics de jazz i rock no solen utilitzar el lèxic del tempo italià. Més aviat, utilitzen termes de l’anglès informal, com ara ràpid, lent, mandrós, relaxat i moderat. En aquests conjunts, un bateria pot establir el tempo fent clic als seus bastons, o un membre de la banda pot tocar una introducció en solitari que estableixi un tempo per als altres jugadors.

Quines són les marques bàsiques de tempo?

La terminologia musical italiana fa un ús regular de les marques de tempo següents:

  • Larghissimo: molt, molt lent, gairebé dronant (20 BPM o menys)
  • Sepulcre: lent i solemne (20-40 BPM)
  • Lent-slowly (40-60 BPM)
  • Largo: el tempo lent més habitualment indicat (40-60 BPM)
  • Larghetto: bastant ampli i encara lent (60-66 BPM)
  • Adagio: un altre tempo lent popular, que es tradueix per 'a gust' (66-76 BPM)
  • Adagietto: força lent (70-80 BPM)
  • Andante moderato: una mica més lent que andante
  • Andante: un tempo popular que es tradueix a un ritme de caminar (76-108 BPM)
  • Andantino, una mica més ràpid que Andante
  • Moderat - moderat (108-120 BPM)
  • Allegretto: moderadament ràpid (però menys que l'al·legro)
  • Allegro moderat: moderadament ràpid (112-124 BPM)
  • Allegro: potser el marcatge de tempo més freqüentment utilitzat (120-168 BPM, que inclou el punt dolç de ritme cardíac)
  • Vivace: viu i ràpid (normalment al voltant de 168-176 BPM)
  • Vivacissimo: molt ràpid i animat, fins i tot més ràpid que el vivace
  • Allegrissimo: molt ràpid
  • Presto: la forma més popular d'escriure molt ràpid i un tempo habitual en moviments ràpids de simfonies (oscil·la entre 168-200 BPM)
  • Prestissimo: extremadament ràpid (més de 200 BPM)

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

Hans Zimmer

Ensenya la puntuació cinematogràfica

Més informació Usher

Ensenya l'art de la interpretació

Més informació Christina Aguilera

Ensenya a cantar

Més informació Reba McEntire

Ensenya música country

Aprèn més

Com s’utilitza el tempo a la música?

El tempo és un element clau d’una representació musical. Dins d’una peça musical, el tempo pot ser tan important com la melodia, l’harmonia, el ritme, les lletres i la dinàmica. Els directors clàssics utilitzen diferents tempos per ajudar a distingir la interpretació d’una peça clàssica de la seva orquestra de les interpretacions d’altres conjunts. No obstant això, la majoria de compositors, des de Mozart fins a Pierre Boulez, proporcionen moltes instruccions de tempo a les seves partitures musicals. I quan es tracta de subratllar pel·lícules, certs tempos són essencials a l’hora d’establir determinats estats d’ànim.

amanida de fonoll

Un tempo particularment notable és el ritme cardíac, que és una velocitat musical que s’alinea aproximadament amb el pols del cor humà. Tot i que les freqüències cardíaques varien d’una persona a una altra, la majoria oscil·la entre els 120 i els 130 BPM. L’anàlisi ha demostrat que s’han escrit un nombre desproporcionat de singles d’èxit dins d’aquest rang de tempo.

Què és el temps robat?

Penseu com un professional

Des de la col·laboració fins a la puntuació, Hans Zimmer us ensenya a explicar una història amb música en 31 lliçons de vídeo exclusives.

Veure la classe

En teoria musical, el terme italià robat diu a un jugador que no hi ha un tempo definit. S'encoratja el jugador a establir el seu propi tempo i (en molts casos) a trobar llocs on variar el tempo, en lloc de sonar tancat com una bateria humana.

Consell de Tempo de Hans Zimmer: escriviu amb un metrònom

Editors Pick

Des de la col·laboració fins a la puntuació, Hans Zimmer us ensenya a explicar una història amb música en 31 lliçons de vídeo exclusives.

El compositor de cinema Hans Zimmer, que ha creat música per a més de 150 pel·lícules, considera que el tempo és una eina essencial ja que treballa amb imatges visuals. El seu consell principal és utilitzar la tecnologia, tant nova com antiga. Això inclou suites de programari sorprenents, però també inclou invents antics, com ara un metrònom.

Zimmer començarà a compondre configurant un metrònom. El clic és constant, fiable i serveix de quadrícula a mesura que el compositor traça el ritme del drama. Solia veure una escena, després apagava la imatge per escriure i la tornava a encendre per veure si la seva composició i l’escena coincidien. Ara és capaç d’identificar tempos comuns: 80 BPM és un gran punt de partida per al cinema, ja que és seductor però es sincronitza fàcilment amb escenes de ritme més ràpid. 60 BPM és una mica més lent i d'alguna manera sona profund, mentre que 140 BPM és una mica més enèrgic i semblant a la dansa.

Obteniu més informació sobre els tempos musicals i la composició de Hans Zimmer aquí.