De vegades, un conflicte en una novel·la, novel·la, conte o pel·lícula produeix tanta tensió que culmina amb la violència. Aquesta violència es manifesta com una escena de lluita, en què els personatges es barallen físicament amb armes, vehicles o les seves dues mans. Les escenes de lluita són un subgènere d’escenes d’acció, que es caracteritzen per centrar-se en l’activitat física més que no pas en el diàleg.

Escriure escenes d'acció pot ser un repte, sobretot la primera vegada. Però amb la pràctica i la comprensió de la forma, escriure una bona escena de lluita (o fins i tot una cascada completa d’escenes de batalla) pot esdevenir una segona naturalesa.

Vés a la secció

James Patterson ensenya escrivint James Patterson ensenya escrivint

James us ensenya a crear personatges, escriure diàlegs i mantenir els lectors passant pàgina.

Aprèn més

4 tipus d'escenes de lluita

Les escenes de lluita poden assumir moltes iteracions, però la majoria es divideixen en una de les quatre categories següents:

  1. Combat cos a cos : Aquestes escenes de lluita se centren en les habilitats i limitacions del cos humà. Partits de boxa (com a Toro furiós ), les batalles d’arts marcials (com a les pel·lícules de Bruce Lee i Chuck Norris) i les baralles entre els bons i els dolents encaixen en aquesta categoria. Tot i que hi ha més en aquestes pel·lícules que les simples baralles de puny, no obstant això, són recordades pels estils de lluita que mostren.
  2. Lluites amb armes : Les baralles basades en armes daten fins al teatre clàssic. Per exemple, conclou Shakespeare Hamlet amb una fatal lluita d'espases entre el príncep Hamlet i la perjudicada Laertes. Les baralles contemporànies solen comportar armes i, de fet, gairebé totes les pel·lícules d’acció de les darreres dècades semblen implicar algun tipus de tiroteig.
  3. Lluites a la fugida : Moltes de les millors escenes de lluita passen per diverses ubicacions abans d’arribar al clímax. Penseu en Indiana Jones que lluita contra vilans en un tren o que James Bond despatxa vilans utilitzant totes les maneres de cotxes, vaixells i helicòpters.
  4. Lluites que impliquen superpoders : Moltes de les millors escenes de lluita han funcionat com a aparador dels superpoders dels personatges, des de la força sobrehumana d’un personatge principal fins a l’amenaça d’un canvi de forma d’un supervillà. Aquestes baralles poden emocionar al públic en superar els límits de la possibilitat, però els escriptors haurien de tenir cura de esculpir aquestes escenes amb cura i no deixar-les passar a una llista de trucs genials.

Els reptes d’escriure seqüències d’acció

L’art d’escriure escenes de lluita comporta dos reptes principals.

  1. Estil d’escriptura tècnica . Tant si escriviu paràgrafs descriptius en una novel·la com si hi ha indicacions escèniques en un guió o guió, heu de ser capaços d’articular la lluita que imagineu al vostre cap sense desgastar el lector amb un mecanisme tècnic. No és fàcil fer un equilibri de detalls específics de les seqüències d’acció amb una història propulsiva. De vegades, una gran seqüència de lluita no s’uneix en un primer esborrany, així que concentreu les vostres revisions a aclarir cada acció i proporcionar detalls vius sense assetjar el lector amb termes tècnics avorrits.
  2. Narració d’històries durant les escenes de lluita
  3. La vostra escena de lluita ha de formar part de la vostra narració general, no un desviament. Els elements claus d’una bona història —el desenvolupament de personatges, el conflicte en augment i la construcció del món detallada— no s’han d’abandonar només perquè s’està produint una baralla. Una fantàstica escena de lluita brollarà a la perfecció des de la història anterior a la història posterior.
James Patterson ensenya l’escriptura Aaron Sorkin ensenya el guió Shonda Rhimes ensenya l’escriptura per a televisió David Mamet ensenya l’escriptura dramàtica

3 consells sobre com escriure una escena de lluita

Una escena de lluita ben escrita pot convertir un bon llibre o guió en un gran. Tant si aspireu a escriure un Noticies de Nova York supervendes o una novel·la autoeditada, aquí teniu una guia per crear escenes de lluita convincents:

pastissos de moniato
  1. Planifiqueu escenes de lluita per adaptar-les lògicament a la vostra història general
  2. Alguns escriptors aficionats fan servir escenes de lluita com a escenografies irrellevants: moments fixos en un llibre o guió que centren altres elements argumentals. No obstant això, en els millors escrits, les escenes de lluita serveixen per a la narrativa general, no al revés. Quan avalueu una baralla o un enfrontament de batalla a la vostra narració, pregunteu-vos: fa avançar la meva història? La seva inclusió s’ajusta a les motivacions del meu personatge principal? La història entra i surt d'aquesta baralla de manera natural?
  3. Incloeu alguns detalls tècnics, però no massa
  4. Quan introduïu una escena de lluita en un guió, és probable que vulgueu indicar un cert grau de coreografia perquè els directors i els actors puguin imaginar el que teniu en ment. De la mateixa manera, en una novel·la o en una història curta, voldreu que les vostres escenes de lluita tinguin detalls específics per tal que destaquin del grup. Al mateix temps, reconegueu que el camí cap al cor del lector no passa per la minuciositat. Es tracta de llargs arcs de personatge i història. Encallar una escena de baralla en detalls tècnics distreurà aquests arcs i desvincularà el lector.
  5. Escriviu en primera persona per provar alguna cosa diferent
  6. La majoria de les escenes de lluita les explica en tercera persona un narrador omniscient que pot descriure tots els detalls des de la perspectiva de cada personatge. Narradors omniscients pot ser fantàstic per a la construcció del món , però són un problema estàndard pel que fa a les escenes d'acció. Per contra, un narrador en primera persona proporciona una perspectiva visceral sobre una baralla. Què és més singular: un narrador que us diu que un boxejador va guanyar la ventura en una baralla o que el mateix boxador descrivia el sobtat canvi d’imminent a derrotar a la victòria imminent? La narració en primera persona connecta la vostra història amb la vida real i pot promoure una inversió més profunda del vostre lector.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

James Patterson

Ensenya a escriure

Més informació Aaron Sorkin

Ensenya guió

Més informació Shonda Rhimes

Ensenya escriptura per a televisió

Més informació David Mamet

Ensenya escriptura dramàtica

Aprèn més

Voleu obtenir més informació sobre l’escriptura?

Converteix-te en un millor escriptor amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a lliçons exclusives de vídeo impartides per mestres literaris, com Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood i molt més.