Una audició interna forta és essencial per entendre la composició musical, per això gairebé totes les escoles de música requereixen que els estudiants facin classes de formació sobre orelles. Els grans músics tenen habilitats d’escolta avançades que milloren la qualitat de les seves interpretacions, i aquestes habilitats són fonamentals per als estudiants de música o per a qualsevol altra persona que vulgui millorar escoltant, comprenent i interpretant música.

El més popular

Aprèn dels millors

Amb més de 100 classes, podeu adquirir noves habilitats i desbloquejar el vostre potencial. Gordon RamsayCuinar I Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinGuió Anna WintourCreativitat i lideratge deadmau5Producció de música electrònica Bobbi BrownMaquillatge Hans ZimmerPuntuació cinematogràfica Neil GaimanL’art d’explicar històries Daniel NegreanuPòquer Aaron FranklinBarbacoa d'estil Texas Misty CopelandBallet tècnic Thomas KellerTècniques de cuina I: verdures, pasta i ousComençar

Vés a la secció

Què és l'entrenament de l'oïda?

L’entrenament de l’oïda és un camp d’estudi de la teoria musical on els músics només utilitzen la seva audició per identificar tocs, melodies, acords, intervals, ritmes i diversos altres elements bàsics de la música. Amb l’entrenament de l’oïda, podeu connectar notes i altres elements musicals només escoltant-los.

Per què és important l’entrenament de les orelles?

L’entrenament de l’oïda pot beneficiar l’actuació d’un músic. Afinar les teves habilitats auditives mitjançant l’entrenament de l’oïda és important perquè millora el to relatiu, que és la capacitat de replicar el so d’una nota o identificar-lo en funció d’on es trobi en relació amb una altra nota (mentre que el to perfecte és la capacitat d’identificar un so sense una nota de referència).

Aquesta és una habilitat que us ajuda a analitzar i desxifrar el que esteu escoltant, cosa que us permetrà comprendre millor la relació entre els elements musicals. Quan practiqueu l’entrenament de l’oïda, podeu millorar el ritme, afinar els instruments amb més precisió, tocar millor amb altres músics i enfortir les vostres habilitats d’improvisació i cant a la vista.

7 tècniques d’entrenament de l’oïda

La pràctica de l'entrenament de l'oïda és una manera eficaç per als músics de millorar les habilitats auditives. Només dedicar una petita quantitat de temps a aquestes habilitats al dia pot ser suficient per mantenir l’orella interna forta:

  1. Entrenament en orelles de pitch : Entreneu l’orella per reconèixer notes tocant la mateixa nota una i altra vegada mentre la canteu o tarareja i associeu el so amb el seu nom a la vostra ment. Com més clarament pugueu escoltar una nota al cap, millor podreu identificar els llançaments.
  2. Entrenament a l’orella a escala : Les escales són un altre component de la música que són crucials perquè tots els músics entenguin. Cada escala conté set notes per octava, amb una vuitena nota que repeteix la tònica a la següent tonada. La identificació de signatures de claus de totes les escales majors i menors us ajudarà a determinar en quina clau es troba una peça musical i és essencial per crear progressions d’acords harmònics i grans melodies.
  3. Entrenament de l’oïda a intervals : La identificació d'intervals és un component important de l'entrenament de l'oïda. Aprendre tots els intervals d’una octava us pot facilitar la identificació i la reproducció de melodies més endavant. Conegueu els intervals cap endavant i cap enrere per entrenar l’oïda per recollir-los fàcilment. L’entrenament per intervals millora la capacitat de l’oïda per identificar l’espai entre dues altures, de manera que podeu esbrinar ràpidament coses com les notes que abasten una octava o quins són intervals compostos (més grans que una octava). Una comprensió ferma de la distància entre tocs et permet construir conjunts d’acords que agradin a l’oïda.
  4. Entrenament de l’oïda d’acords : Tres o més notes tocades alhora formen un acord. Entrenar l’orella per saber quin tipus d’acord escolteu o quines notes sonen bé junts us pot ajudar a produir millors acords sonors a la vostra música i, fins i tot, a crear determinats efectes emocionals. Per exemple, els acords majors s’associen més a sentiments positius, on els acords menors s’utilitzen sovint en la música per presentar emocions negatives. Escolteu diferents acords i intenteu identificar si són majors, menors, disminuïts o augmentats.
  5. Entrenament de progressió d'acords : Després d'aprendre a reconèixer les qualitats d'acord que componen una progressió d'acords concreta, podeu determinar si una cançó es troba en una tecla major o menor, que és un altre component útil per establir l'estat d'ànim d'una peça musical.
  6. Entrenament funcional de l'oïda : Escoltar un to concret en una peça musical i reconèixer el seu paper dins de la tònica (la nota principal o la nota inicial en qualsevol escala major o menor) us pot ajudar a comprendre millor per què la música es compon tal com és i quin estat d’ànim provoca. Un cop comenceu a reconèixer certs patrons entre diferents tipus de música, més fàcil serà identificar amb més música al llarg del temps.
  7. Dictat melòdic : De vegades, veure una melodia és una altra manera d’aconseguir que les teves orelles la recordin. Aquest exercici d’entrenament de l’oïda consisteix a transcriure o reproduir música que només heu sentit d’oïda i veure les notes que acabeu d’escoltar. El dictat et fa més hàbil en la visualització de notes, que és una habilitat necessària per compondre o improvisar.
Usher ensenya l'art de la interpretació Christina Aguilera ensenya cantar Reba McEntire ensenya música country deadmau5 ensenya producció de música electrònica

Voleu obtenir més informació sobre la música?

Converteix-te en un millor músic amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a classes exclusives de vídeo impartides per mestres musicals, com ara Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello i molt més.