El rodatge de pel·lícules i programes de televisió pot ser caòtic. La gran quantitat de detalls (des de la configuració de la càmera fins a l’atrezzo) que serveixen per filmar cada escena pot ser difícil de fer un seguiment i això pot causar problemes amb un aspecte important de la narració que s’anomena continuïtat. Els errors de continuïtat són un dels errors més habituals de les pel·lícules i poden aparèixer en tot, des de programes de televisió independents de petit pressupost fins a pel·lícules de Hollywood d’alta producció.

El més popular

Aprèn dels millors

Amb més de 100 classes, podeu adquirir noves habilitats i desbloquejar el vostre potencial. Gordon RamsayCuinar I Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinGuió Anna WintourCreativitat i lideratge deadmau5Producció de música electrònica Bobbi BrownMaquillatge Hans ZimmerPuntuació cinematogràfica Neil GaimanL’art d’explicar històries Daniel NegreanuPòquer Aaron FranklinBarbacoa d'estil Texas Misty CopelandBallet tècnic Thomas KellerTècniques de cuina I: verdures, pasta i ousComençar

Vés a la secció

James Patterson ensenya escrivint James Patterson ensenya escrivint

James us ensenya a crear personatges, escriure diàlegs i mantenir els lectors passant pàgina.

Aprèn més

Què és la continuïtat al cinema?

La continuïtat és el principi d’assegurar-se que tots els detalls d’una pel·lícula o programa de televisió siguin coherents d’un pla a un altre i d’una escena a l’altra. Si una escena manté els estàndards de continuïtat, cada pla se sent com si fluís a la perfecció del pla anterior, reforçant la sensació de realisme de la història. En realitat, però, és possible que cada presa s’hagi fet en un moment diferent i en un ordre completament diferent. Per exemple, si al principi d’una escena un actor agafa un got amb la mà dreta, la continuïtat dicta que haurien d’agafar aquest got amb la mà dreta al llarg de l’escena.

Els problemes de continuïtat es produeixen amb més freqüència en escenes amb preses establertes (sovint anomenades preses mestres o preses llargues) i preses mitjanes o primers plans. Establir plans és una visió àmplia de l’escena i pot incloure molts accessoris i mobles, mentre que plans mitjans i els primers plans se centren només en l’actor sense molts antecedents. Durant el rodatge, els equips de decoració sovint traslladen tots els accessoris i mobles dins i fora de l’escena per a diversos tipus de plans. Aquesta anada i tornada és una manera fàcil d’introduir-se en els errors de continuïtat visual.

Com identificar els errors de continuïtat al cinema

Hi ha diverses categories de continuïtat en llargmetratges i TV que els cineastes han de tenir en compte durant la producció i postproducció de pel·lícules:

  • Prop i continuïtat del vestuari
  • Les incoherències de vestuari i vestuari són els errors de continuïtat més freqüents al cinema i a la televisió. Els exemples d’errors entre preses inclouen tasses de diferents colors que s’utilitzen al llarg d’una escena o diferents botons que es botonen a l’abric d’un actor.
  • Continuïtat actoral
  • Els cineastes solen rodar diverses captures del mateix pla per donar als editors tantes opcions com sigui possible durant la postproducció; i amb tantes captures, els actors poden fer les coses una mica diferent cada vegada, introduint petits errors de continuïtat. Entre els exemples d’errors en la continuïtat de l’actuació s’inclouen els actors que utilitzen una mà diferent quan agafen un puntal o que miren en una direcció lleugerament diferent en cada presa quan es lliuren línies a un personatge fora de càmera, creant un punt de vista fluctuant.
  • Continuïtat temporal
  • Quan els horaris de rodatge requereixen que les captures de la mateixa escena es filmin a hores, dies o fins i tot mesos de diferència, hi pot haver variacions de continuïtat espacial entre plans que poden ser difícils de planificar. Entre els exemples d’errors en la continuïtat del temps s’inclouen canvis significatius de temps o estació o diferents distàncies d’ombres entre plans.
  • Continuïtat argumental
  • Potser els errors de consistència més significatius són els errors en la continuïtat de la trama. Sovint anomenats forats de la trama, aquests errors no es refereixen a la continuïtat visual, sinó que són inconsistències conceptuals que es poden produir quan un guió no s’ha escrit amb cura, quan un guió ha sofert revisions significatives o quan els actors improvisen durant les escenes. Per exemple, si un personatge diu que és fill únic i després explica una història sobre un germà, seria un problema de continuïtat argumental.
  • Càmera i continuïtat d'àudio
  • Al llarg d’un episodi de pel·lícula o televisió, la configuració de la imatge i els nivells d’àudio haurien de ser coherents, cosa que significa que els cineastes han de tenir especial cura per assegurar-se que utilitzen el mateix equip i la configuració correcta per a cada presa d’una escena. Si no, pot haver-hi variacions que distreguin coses com ara els nivells de llum, la nitidesa de la imatge o el volum.
James Patterson ensenya a escriure Usher ensenya l'art de la interpretació Annie Leibovitz ensenya fotografia Christina Aguilera ensenya cant

Per què és important mantenir la continuïtat?

La continuïtat és vital per a una bona narració, ja que ajuda a mantenir els espectadors immersos en la pel·lícula o el programa de televisió. Els cineastes volen que el públic pugui prestar atenció a l’acció i al diàleg durant la seva història com si estigués succeint al món real i, quan tots els detalls d’un decorat siguin coherents al llarg d’una escena, el públic pot prestar-hi tota la seva atenció.

Tanmateix, si els petits detalls són inconsistents o si hi ha forats argumentals a la història, els espectadors es distreuran i no es podran centrar en la narració; passaran més temps pensant en els nivells d’aigua fluctuants del got d’un personatge i menys temps escoltant el diàleg o preocupant-se per la història. Per això, és crucial mantenir la continuïtat: manté la participació del públic.

filet de vedella al forn

4 consells per mantenir la continuïtat durant la producció

Amb tants dies de rodatge i tants detalls a cada pla, pot ser extremadament difícil mantenir la continuïtat en un plató. Aquests són alguns consells:

com fer hummus de cigrons
  1. Fer fotos
  2. La millor manera d’assegurar-se que fins i tot els detalls més mínims d’un rodatge es mantingui constant és fer fotos. Les fotos us ajuden a fer un seguiment de detalls que no us semblaria prendre en compte en cas contrari, i faciliten significativament la configuració d’atrezzo de la mateixa manera entre les preses. No cal fer aquestes fotos amb una càmera DSLR: els cineastes han utilitzat càmeres digitals simples o fins i tot polaroids per fer un seguiment de la continuïtat.
  3. Mantingueu informes detallats de continuïtat
  4. Els informes de continuïtat són registres detallats del rodatge de cada dia, inclosos els paràmetres de la càmera, la direcció de la pantalla, el temps, l’atrezzo i les possibles desviacions del guió. Els informes de continuïtat són una manera excel·lent d’assegurar-se que tot, fins i tot la qualitat del so, sigui coherent d’un tret a un altre.
  5. Mantingueu els dies de rodatge junts
  6. Com més temps transcorre entre rodatges, més espai hi ha per als cineastes per oblidar els detalls de cada escena, o pitjor encara, més gran serà la possibilitat que els llocs de rodatge experimentin canvis significatius, com ara la transició de l’estiu a la tardor. Sempre que sigui possible, un breu període de temps entre trets pot ajudar a garantir que els membres de la tripulació recordin els detalls de cada escena i poden minimitzar la possibilitat de canvis meteorològics o d’altres variacions d’ubicació.
  7. Contractar un supervisor de guions
  8. La continuïtat és una gran responsabilitat al plató i, amb tanta altra feina que cal fer, mantenir la continuïtat pot resultar aclaparador ràpidament per als membres de la tripulació amb altres feines. És per això que la majoria dels equips de cinema i televisió inclouen un supervisor de guions, l’única responsabilitat de la qual és garantir la continuïtat entre plans i escenes.

Classe magistral

Suggerit per a vosaltres

Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.

James Patterson

Ensenya a escriure

Més informació Usher

Ensenya l'art de la interpretació

Més informació Annie Leibovitz

Ensenya fotografia

Més informació Christina Aguilera

Ensenya a cantar

Aprèn més

Voleu obtenir més informació sobre el cinema?

Converteix-te en un millor cineasta amb la subscripció anual a MasterClass. Accediu a lliçons exclusives de vídeo impartides per mestres de cinema, inclosos David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster, Martin Scorsese i molt més.