El director de fotografia és un dels treballs més importants i cobejats d’un plató de cinema. Els cineastes són les persones que fan que la visió d’un director prengui vida amb la seva mirada artística, el seu coneixement tècnic i la seva creativitat.
Vés a la secció
James Patterson ensenya escrivint James Patterson ensenya escrivint
James us ensenya a crear personatges, escriure diàlegs i mantenir els lectors passant pàgina.
Aprèn mésQuè és un cineasta?
Un director de fotografia, també conegut com a director de fotografia (sovint abreujat a DP o DoP), és la persona responsable de crear l’aspecte d’una pel·lícula. Un director de fotografia treballa amb la càmera i l'equip d'il·luminació per assegurar-se que la càmera captura l'acció de la manera que el director ho pretén. Un bon DP sabrà elevar la visió d’un director i introduir idees i conceptes que potser no hagués tingut en compte.
Què fa un cineasta?
La descripció de la feina d’un cinematògraf professional canvia en funció de la fase del procés de realització de pel·lícules. Aquestes són les responsabilitats d’un cinematògraf durant preproducció :
- Pluja d’idees : Durant la preproducció, els cineastes treballen estretament amb el director de cinema, el dissenyador de producció de pel·lícules i la resta de líders del departament d'art per fer una pluja d'idees sobre l'aspecte, la sensació i les tècniques de narració visual de la pel·lícula. Durant aquesta fase, els directors de fotografia plantejaran preguntes com: Quin és el to de la pel·lícula? Què és la paleta de colors? Quines altres pel·lícules inspiren l'aspecte d'aquesta pel·lícula? Quins efectes especials necessitarem? Els directors i els cineastes sovint es comuniquen amb cadascun d’ells durant aquesta fase mitjançant moodboards o lookbooks.
- Ubicacions dels exploradors : El director de fotografia acompanyarà el gestor de localització o el localitzador localitzador mentre cerquen ubicacions per filmar. En aquest cas, la feina del cineasta consisteix a examinar la ubicació de la seva llum natural (o la seva manca), el seu espai i configuració, i si s’adapta o no a l’aspecte visual esmentat de la pel·lícula. Apreneu aquí els consells de Martin Scorsese per explorar ubicacions.
- Reuneix l’equip de la càmera : El DP proporcionarà al productor de la línia una llista dels equips de càmera necessaris (que inclouen càmeres, objectius, filtres i material de cinema) per llogar o comprar.
- Reuneix l’equip : Molts PD han creat un equip en el qual poden confiar treballant en molts projectes diferents i sovint treballaran amb els mateixos equips de càmera i equips d'il·luminació de pel·lícula a pel·lícula. També treballen amb el productor de línia per contractar i omplir l'equip de filmació. Les posicions principals que interactuen més amb el DP inclouen l’operador de càmera (també conegut com a càmera de vídeo), la primera i la segona assistent de càmera, el gàster i la presa de la clau .
Aquestes són les responsabilitats d’un director de fotografia durant producció i post-producció :
- Determineu com rodar una escena : Un cop al plató, el DP dirigeix els tècnics de la càmera i la il·luminació, prestant atenció a tècniques de cinematografia com la composició, l’enquadrament i l’exposició. Això inclou triar l’objectiu i els filtres de la càmera, determinar la profunditat de camp ideal per a la presa i discutir amb el director quins plans haurien de ser primers plans, plans mitjans o plans amplis. El DP també indicarà a l'operador de la càmera quin tipus de moviment de la càmera i el treball amb càmera és necessari en una presa determinada.
- Reviseu els diaris : Els diaris fan referència a les imatges crues i no editades que es van rodar aquell dia. Els diaris són revisats pel director i DP per assegurar-se que tot estigui alineat amb la visió original de la pel·lícula.
- Classificació del color : Durant la postproducció, els DP aplicaran les seves habilitats cinematogràfiques al procés de classificació del color. La classificació del color retoca l’aspecte i el color de la pel·lícula. El DP és el responsable de la paleta de colors de la pel·lícula, de manera que aconsellen als coloristes com ha d’aparèixer la paleta de colors.
Com convertir-se en cineasta
Aquests són alguns consells que us poden ajudar a convertir-vos en director de fotografia:
- Seguiu els estudis superiors
- Els cineastes aspirants poden beneficiar-se enormement de la inscripció a l’escola de cinema. L’escola de cinema ofereix l’oportunitat d’estudiar la vessant tècnica d’una carrera cinematogràfica, submergir-se en estudis cinematogràfics i proporcionar una xarxa de futurs companys de feina o empresaris. Hi ha diversos programes disponibles a la majoria d’escoles de cinema, tot i que la majoria d’empresaris prefereixen obtenir un títol de batxiller en fotografia o fotografia. Aquest programa sovint donarà als estudiants una visió general de tots els aspectes de la producció cinematogràfica, incloses les tècniques d’il·luminació, la producció de pel·lícules i vídeos i la direcció. També coneixereu companys que treballen en so, il·luminació i edició de vídeo amb els quals podreu acabar col·laborant en el futur. Viouslybviament, hi ha algunes desavantatges de l’escola de cinema —en general són costoses—, però assistir pot augmentar la vostra capacitat per obtenir llocs de treball de cineasta de primer nivell a la indústria del cinema.
- Dediqueu temps als platós de cinema
- Passar temps en un plató de cinema és una manera inestimable d’immersió en el procés de realització de cinema i d’observar les millors pràctiques cinematogràfiques. Si no trobeu feina immediatament com a director de fotografia, està bé: la majoria de cineastes de llargmetratges i programes de televisió van començar així assistents de producció i van obrir-se camí per l’escala a través del treball i la dedicació. Fins i tot si esteu treballant en sèries de curtmetratges o vídeos musicals independents de baix pressupost, el temps que passeu al plató us proporcionarà una inestimable introducció a la il·luminació i als equips de càmera, com ara les càmeres estacionàries, així com a la pràctica general del cinema. Per sort, els escenaris de cinema ja no es limiten a Nova York i Los Angeles a causa dels incentius fiscals que ofereixen altres estats. Participa amb la teva escena cinematogràfica local i investiga quins són els escenaris que busquen PA.
- Perfeccioneu les vostres habilitats tècniques
- No necessiteu accedir a un plató de cinema de Hollywood ni a una cara escola de cinema per practicar el vostre ofici. Els cineastes han de ser fluïts en la manera de manipular la llum, el color i les ombres i han de conèixer íntimament l’equip necessari per fer-ho. Utilitzeu la càmera del telèfon per experimentar amb l’aspecte de diferents equips d’il·luminació. Practiqueu el rodatge a diferents hores del dia per veure com afecta la vostra imatge. Escolteu podcasts o llegiu articles amb cineastes de confiança. Sempre hi ha una manera de perfeccionar les habilitats necessàries per a una carrera cinematogràfica.
- Posa’t per aquí
- Fins i tot si sou el cineasta amb més talent del món, ningú us contractarà si no sap qui sou. Intenteu assistir a mescladors, projeccions i esdeveniments amb altres professionals de la indústria. Aprofiteu per fer concerts independents que us poden ajudar a conèixer gent. Assegureu-vos que teniu un lloc web o una bobina actualitzats. És important que la gent sàpiga on us pot trobar i pugui accedir fàcilment a la vostra feina.
Classe magistral
Suggerit per a vosaltres
Classes en línia impartides per les ments més grans del món. Amplieu els vostres coneixements en aquestes categories.
James PattersonEnsenya a escriure
Més informació UsherEnsenya l'art de la interpretació
Més informació Annie LeibovitzEnsenya fotografia
Més informació Christina AguileraEnsenya a cantar
Aprèn mésVoleu ser millor cineasta?
Tant si sou un documental incipient com si teniu somnis de canviar el món, navegar pel món del documental requereix molta pràctica i una bona dosi de paciència. Ningú ho sap millor que el llegendari documentalista Ken Burns, la pel·lícula del 2017 de la qual, La guerra del Vietnam , fa un retrat íntim i revelador de la història. A la MasterClass de Ken Burns sobre documentalització, el candidat a l’Oscar proporciona una valuosa informació sobre la seva metodologia i el seu talent per destinar grans investigacions i veritats complexes en narracions convincents.
Voleu convertir-vos en un millor cineasta? La membresia anual de MasterClass ofereix lliçons de vídeo exclusives de mestres documentalistes com Ken Burns, Werner Herzog, Aaron Sorkin, Jodie Foster i molt més.